Les Touches on kehitetty toisen maailmansodan jälkeisestä valokuvien foliosta ja otettu käyttöön Brunschwig & Fils -kokoelmassa vuonna 1965. sisustusarkkitehti - tosiasiassa, se on niin suosittua, että Brunschwig aikoo myöhemmin julkaista sekä seinapäällysteen että vastaavan kankaan yhdeksässä uudessa väriväylässä kuukausi.
Legendaarinen sisar seurakunta suunnitteli tämän kuuluisan painoskirjan, jonka hän nimitti yhdeksi parhaimmista ystävistä, omalle Mainen kesämökilleen. Sister Parish Design esitteli kuvion uudelleen osana kangas- ja tapettilinjaansa vuonna 2000.
Tämä Dallas-huone kirjoittanut Cathy Kincaid on suunnittelijan kunnianosoitus seurakunnalle. "Olen ystäviä tyttärentytärinsä Susan Craterin kanssa ja jäin kerran vierashuoneeseen Mrs. Seurakunnan kesämökki Maineessa. Kaikki oli tarkalleen tapaa, jonka hän oli suunnitellut, ikään kuin hän olisi edelleen asunut siellä ja juuri mennyt kävelylle rannalle ", hän kertoi. Talo Kaunis.
Kun Gino Circiello tarvitsi apua samankaltaisen Manhattan-ravintolansa sisustamiseen 1940-luvun puolivälissä, hän kutsui ystävänsä Flora Scalamandrén kuuluisasta tekstiili- ja tapetitalosta.
Edessä tiukka budjetti ja "kenkälaatikko" mitat, New Yorkin ajat, Scalamandré päätti luoda seinille näyttelyn pysäyttävän seeprakuvion. Gino suljettiin vuonna 2010, mutta taustakuva elää.Kun kunnostat Lyford Cay Club Bahama-alueella sisustusarkkitehti Tom Scheerer työskenteli Quadrillen kanssa luodakseen tämän klassisen bambu-trelliskuvion. "Lehti on mielenkiinto ranskalaisten suurten talojen trellisoiduista puutarhahuoneista, joihin vaikuttaa selvästi chinoiserie-koriste, joka oli raivoa 1700- ja 1800-luvun Ranskassa ", Quadrille's John kertoo Fondas.
Josef Frank, itävaltalainen arkkitehti ja suunnittelija, piirsi käsin alkuperäisen Citrus Garden -kuvion vuonna 1947. Se on edelleen yksi hänen tunnistettavimmista malleistaan ja suosikki suunnittelijoille, jotka haluavat levittää vähän hajua mihin tahansa tilaan.
Perustuen 1800-luvun kangasjäännökseen, jonka sisustusarkkitehti John Fowler löysi Bowood-talosta Wiltshirestä, Englannista, tämä chintz-painatus on ollut tuotannossa vuodesta 1938.
Perustuen 1700-luvun motiiviin, tämä ikat herätti uskollisia seuraajia, mukaan lukien myöhäinen Estée Lauder, joka käytti sitä makuuhuone hänen Hamptons-kodistaan 1970-luvulla.
David Hicks, yksi Ison-Britannian historian tunnetuimmista suunnittelijoista, loi tämän maljakkokuvan Clarence Houselle 1970-luvun puolivälissä.
Toinen Hicks-luominen, tämä geometrinen painos on olennaisesti Swinging Sixties. Cole & Son tarjoaa nyt sitä värivalikoimilla neutraalista lihavointiin ja kahdella erikokoisella värillä.
Cole & Sonin rakastettu koivupuun aihe, jonka tänä vuonna on täyttänyt 60 vuotta, on alun perin otettu Lontoon kuninkaallisen taidemuseon opiskelijaryhmän suunnittelemasta silkkipainosta.
CW Stockwellin omistajat Remy ja Lucile Chatain sekä kuvittaja Albert Stockdale ovat unelmoineet matkasta Bahamaan, unelmoineet tästä ylenmääräisestä banaaninlehden painosta. Sisustusarkkitehti Don Loper vei sen vuonna 1949 uudelle tasolle, kun hän asensi sen Beverly Hills -hotelliin. Hiljattain uudistetussa CW Stockwell tarjoaa nyt kuvion useilla väriteillä.
Tietysti et voi mainita Martiniquea ilman sen yhtä ikonista vastinetta, Brazilliancea. (Lue lisää banaanilehtien kaksintaisteluista täältä!) Suunnittelija Dorothy Draper vuonna 1937, se asennettiin myöhemmin Greenprier-hotelliin Länsi-Virginiassa hänen suojelemansa Carleton Varneyn toimesta.