9 parasta elokuvaa vanhasta Hollywoodista

Nyt kun Feud: Bette ja Joan on ilmaissut sen kummitteleva finaali, sinulla on vanha Hollywood-muotoinen reikä katseluaikataulussa ja sydämessäsi. Mutta jos varhaisen Hollywoodin salaiset, piilotetut ja / tai unohdetut historiat kiinnostavat sinua, niin sinulla on jo Karina Longworth's Sinun on muistettava tämä podcast-kiertoasi. Vuodesta 2014 lähtien Longworth on kudonnut houkuttelevia totta-elämän tarinoita Hollywoodin ensimmäisestä vuosisadasta kausien jaksot, jotka kattavat aiheita mustasta listasta ja Charles Mansonista syvälle sukeltamiseen Joan Crawfordin ura.

Tänä vuonna Longworth kuratoi kokoelman Warner-arkisto, suoratoistovideopalvelu, joka houkuttelee satoja klassisia elokuvia, Westernista ja film noirista musikaaleihin (ajattele sitä klassisen Hollywoodin Netflixinä). Jokainen elokuva You täytyy muistaa tämä kokoelma liittyy podcast-jaksoon, joten voit katsella elokuvaa ja kääntää sen puhelimeesi syvän sukelluksen yhteydessä.

Ja kyllä, tähän luetteloon sisältyy terveellinen annos sekä Betteä että Joania, samoin kuin joukko muita hopeisen näytön tähtiä, mukaan lukien Marilyn Monroe, Carole Lombard ja jopa Ronald Reagan. Tässä yhdeksän elokuvaa, jotka sinun täytyy nähdä ymmärtääksesi vanhaa Hollywoodia, kuten Longworth selitti.

1) West Point (1927)

Yksi Joan Crawfordin varhaisimmista roolista oli tämän hiljaisen aikakauden romanttinen draama ylimielisestä kadetista (William Haines), joka löytää rakkauden Joanin Bettyyn juuri ennen suurta jalkapallo-peliä.

Karina Longworth: "Olin todella innoissani nähdessäni tämän Warner-arkistossa. Vain nähdäkseni Joan Crawfordin hiljaisella aikakaudella, kun hän oli niin nuori, on todella ilmoitus. Se oli myös elokuva, jonka hän teki Billy Haynesin kanssa, jonka ihmiset muistavat nyt tänä Hollywood-näyttelijänä, joka pakotettiin periaatteessa poistumaan Hollywoodista homoksi ja josta tuli sitten sisustusarkkitehti. Mutta hän ja Joan muodostivat tämän ystävyyden, kun he tekivät tämän elokuvan, joka kestäisi koko heidän elämänsä. "

2) pommi (1933)

Tämä ennakkoHeinät romanttinen komedia tähti Jean Harlow kuin sexpot elokuvanäyttelijä, joka on epätoivoisesti kunnostettava vampikuvansa ja elää normaalia elämää, mutta sabotoi hänen studiojulkaisija (Lee Tracy), joka on salaa rakastunut hänen.

KL: "Tämä on luultavasti suosikkielokuvasi listalla. Mielestäni se on elokuva, josta monet ihmiset eivät tiedä, mutta se oli yksi Hollywoodin parhaimmista satiireista ja luultavasti yksi parhaimmista 1930-luvulta. Se on todella Jean Harlow'n meta-esitys - hän leikkii paljon ideoita, joita ihmisillä on kuka hän on poissa kamerasta, ajatus siitä, että hän on uskomattoman loistava, mutta se on myös se, että hän on joku saatat tietää. Ei tyttö vieressä, mutta tyttö, jonka voit tavata baarissa.

"Pommi on noin elokuvatähti, joka viittaa jollain tavalla Jeaniin, mutta se perustuu myös Clara Bowiin, joka oli ohjaaja Victor Flemingin entinen tyttöystävä. Se pelaa näillä oikeilla referensseillä tavalla, joka mielestäni voisi olla todella melankolista, mutta Jean on kuin Teflon ja pystyy absorboimaan asioita, joiden pitäisi olla uskomattomia loukkauksia. Ne ovat tavallaan rulla heti, mikä muuttaa siitä jonkun sellaisen, jossa hän ei ole vitsin takapinta - hän hallitsee vitsiä. Hän on fiksu koomikko, joka eksy, kun ajattelet häntä traagisena pommipellona. Sama Marilyn Monroen kanssa. "

3) Knute Rockne: Kaikki amerikkalaiset (1940)

Ronald Reagan tähdet tässä urheilu-elämäkuvassa kuten George "The Gipper" Gipp, legendaarinen yliopistojalkapalloilija, joka kuoli 25-vuotiaana, muutaman päivän kuluttua joukkueen johtamisesta mahtavaan voittoon.

KL: "Mielestäni on kaksi elokuvaa, joista ihmiset, jotka tuntevat Reaganin näyttelijänä, tietäisivät. Yksi on Kings Row, mikä on tämä raaja saippuaooppera, jossa lääkäri on katkennut jalat raajauksella. Ja toinen on Knute Rockne: Kaikki amerikkalaiset, jossa hän pelaa tätä kuuluisaa jalkapalloilijaa, joka kuoli hyvin nuorena. Pat O'Brienilla [jalkapallovalmentajana Knute Rockne] on tämä kuuluisa linja 'Voitetaanko tämä Gipperille!' jota Reagan käytti myöhemmin poliittisena iskulauseena. Tämä on yksi hänen kahdesta suuresta tähtivuorostaan. "

4) Babes Broadwaylla (1941)

Mickey Rooney ja Judy Garland pelaavat tähtisilmäisiä lapsia Broadway-kunnianhimoilla MGM: n kolmannessa erässä "takapiha-musikaalit" -sarja, jossa kaikki näyttelivät Rooney ja Garland mielenkiintoisina teini-ikäisinä osoittaa.

KL: "Tämä on toinen elokuva, jota en välttämättä rakasta, mutta tein MGM-kauden aikana jakson Mickey Rooneysta ja Judy Garlandista lapsetähteinä MGM: ssä. Louis B Mayer ajautti jonkin verran tekopyhyisesti perhesisältöä ja kulissien takana, etenkin kun he pääsivät murrosikä ja siitä tuli hyvin, erittäin kuuluisa, Judy ja Mickey kamppailivat todella monien asioiden kanssa, joita ei otettaisi huomioon perheystävällinen. Babes Broadwaylla on yksi kuuluisimmista elokuvista, jotka Judy ja Mickey ovat yhdessä tehneet, ja kun ihmiset puhuvat siitä kliseestä, joka on "näyttelyn laittaminen navettaan", tästä se tulee.

5) Herra ja rouva Smith (1941)

Pääosissa Carole Lombard ja Robert Montgomery kiusallisena parina, joka huomaa, että heidän avioliitto ei ole laillisesti pätevä. Tämä on ainoa puhdas komedia, jota Alfred Hitchcock on koskaan tehnyt Amerikassa.

KL: "Valitsin tämän itse Carole Lombardiksi Hitchcockiksi. Tämä oli hänen viimeisimmän elokuvansa, ja podcastissa menen hänen kuolemaansa, ja tapa, jolla Clark Gable käsitteli sitä, mikä ei ollut kovin hyvä. Tämä on vain eräänlainen hänen viimeinen epitafiansa näyttelijänä. "

6) Panama Hattie (1942)

Cole Porter Broadway -hitiltä sovitettuna tämä musikaali näkee sedanomistajan (Ann Sothern) Panamassa ylemmän luokan vieraana, mutta se on eniten Huomiota herättävät kaksi musiikkinumeroa Lena Hornesta, joka on ensimmäinen afrikkalainen amerikkalainen Hollywoodissa, joka allekirjoitti pitkäaikaisen sopimuksen suuren elokuvan kanssa studio.

KL: "Tämä on elokuva, jonka valitsin Lena Hornen musiikkiesityksen takia. Lena-podcast-jakso on yksi suosikeistani, koska hän oli joku, joka puhui erittäin kaunopuheisesti omista taisteluistaan, joten pystyin käyttämään näytöllä paljon hänen omaa ääntään. MGM allekirjoitti hänet ja ylensi häntä ensimmäisenä mustana johtavana naisena, ja he eivät koskaan antaneet hänelle mahdollisuutta olla sellainen. Hän oli kahdessa täysin mustassa musikaalissa, Mökki taivaalla ja Myrskyinen sää, ja sitten hänen muut osat olivat kuin vuonna Panama Hattie, jossa hän lauloi pari kappaletta, mutta tavalla, jolla he pystyisivät leikkaamaan kohtauksensa elokuvasta, jotta elokuva voidaan näyttää eteläisen Amerikan alueella. Luulen, että MGM palkkasi hänet vilpittömässä mielessä ja he halusivat tehdä näitä elokuvia, mutta he saivat todellisen takaiskuja näyttelijöiltä keskellä maata ja eteläpuolella. "

7) Hollywood-ruokasali (1944)

Toisen maailmansodan aikana Hollywoodin ruokasali oli klubi, joka tarjosi viihdettä ulkomailla matkalla tai lomalla oleville sotilaille. Warner Bros. viime kädessä muutti tosielämän klubista tämän musiikkikomedian, jossa kaksi lomalla olevaa sotilasta vietti muutaman yön ruokalolla viihdyttääkseen joukkoa Warner-tähtiä, mukaan lukien Bette Davis.

KL: "Tein podcast-sarjassa sarjan Hollywoodista toisen maailmansodan aikana, joka sisälsi Bette Davisin kokemuksen Hollywood-ruokalan aloittamisesta. Hän teki yhteistyötä John Garfieldin kanssa, mutta Bette käytti pohjimmiltaan johtoa ja oli siellä joka ilta, ja Warner Brothers päättivät tehdä elokuvan kaikista heidän tähdestään, jotka siruvat Hollywood-ruokalossa. Se oli käytännössä vain tekosyy kaikille näille tähtikameoille, mutta se on todella mielenkiintoinen historia esine, koska on käyty pitkää keskustelua siitä, kuinka Hollywood oli mukana maailmansodassa II. He osallistuivat "sotapropagandan" näkökulmasta, mutta kaikki sotapropaganda oli myös studioiden propagandaa, yrittäen osoittaa, että he eivät olleet synnin teollisuutta, vaan että he olivat isänmaallisia ja tekivät omalta osaltaan apua maa. Vaikka suurin osa elokuvatähteistä ei taistellut sodassa, he todella myivät tämän ajatuksen, että voisit jäädä kotiin, asua kartanossasi ja tehdä elokuvia ja tehdä silti oman osuutensa. "

8) Tähti (1952)

Bette Davis soittaa pestynäyttelijää, joka yrittää epätoivoisesti palauttaa kerran kadehdittavan uransa.

KL: "Tähti kirjoitti nainen nimeltä Katherine Albert, joka oli Joan Crawfordin pitkäaikainen ystävä, mutta heillä oli kaatuminen. Luulen, että se johtui siitä, että Katherinen tytär meni naimisiin jonkun kaverin kanssa, eikä [Katherine] halunnut häntä menemään, ja sitten Joan sanoi tytölle: "Joo, mene eteenpäin ja nai hänen kanssaan!"

"Joten Katherine kirjoitti tämän elokuvan, joka näyttää olevan erittäin inspiroitunut keski-ikäisen Joan Crawfordin yrittäessä pitää kiinni tähtinä. Ja tosiasia, että sen pääosassa oli Bette Davis, jolla Joanilla oli tämä pitkä historia ja kilpailu, jotkut Hollywood-ihmiset pitivät hyökkäystä Joania vastaan. "

9) Prinssi ja showgirl (1957)

Marilyn Monroe pelaa samannimistä showgirl-tyttöä, joka takertuu poliittiseen juoniin, kun ulkomainen prinssi (Laurence Olivier, joka myös ohjaa) kohtelee häntä.

KL: "Tämä on ehdottomasti yksi vähiten suosituimmista Marilyn Monroe -elokuvista, mutta se on kiehtova ajanjakso hänen elämässään. Se oli erittäin levoton tuotanto - se oli toinen kahdesta elokuvasta, jotka hän tuotti, ja vaikka hän teki sen tuotantoyhtiönsä kautta, hänellä oli erittäin vaikea hallita voimaa, ja hänen ympärillään oli paljon miehiä - Laurence Oliver, hänen yhteistyötähti ja ohjaaja sekä hänen aviomiehensä Arthur Miller - ja he kertoivat jatkuvasti hänelle tietävänsä mikä oli parasta hänen. Luulen, että hän vain kapinoi näitä hallitsevia joukkoja vastaan ​​ja meni alaspäin kierteeseen. On paljon tarinoita, että hän ei keskittynyt elokuvan tekemiseen niin paljon kuin keskittyi samppanjan juomiseen.

"Koska tämä oli niin tärkeä kohta Marilynin uralla, tämä esine tulee esiin tuosta - monesta taistelusta ja surusta. Mielestäni elokuva itsessään on vain tylsää kuin helvetti, varsinkin verrattuna ensimmäiseen elokuvaan, jonka hän tuotti, Bussipysäkki. Elokuva on monessa suhteessa ongelmallista, mutta hänen esiintymisensä siinä on erittäin upea, ja hän todella oli innoissaan siitä, koska se oli tapa kuvata hänen kamppailuaan tällä alalla, missä miehet ovat puolueettomasti häntä. Siirry siitä Prinssi ja Showgirl on eräänlainen kaatuminen. "